二维动画叙事结构的节奏的把握

     动画艺术离不开节奏,动画的节奏主要体现在叙事结构、副镜头、动作、音乐等方面。然而,对叙事结构节奏和副镜头节奏的把握是动画早期作品的重点,直接关系到未来动画的成败。
    一般来说,动画的叙事结构可以分为开头、发展、高潮、结尾四段,也可以采用“头、身、尾”三段,这恰恰反映了叙事结构的节奏。所有附在故事整体叙事结构上的“波”都紧紧围绕着主线展开,视事件的进程和情节的变化而定。它们既符合事物发展的节奏逻辑,又符合人物情感发展的节奏逻辑。同时,凝聚和有序,一个比一个强,对抗的力量正在增强。情节自然而令人信服地进入了高潮。高潮是故事情节中冲突达到顶峰的部分,当然也是观众最紧张、最激烈、最激动的时刻。真正的高潮是节奏的高潮,情感的高潮,情感冲突最尖锐的高潮是节奏的高潮。节奏的高潮必须精炼和集中。一旦它拖动,它将是乏味的,潮水不会上升。动画的叙事结构节奏复杂,序幕导入、预影、矛盾冲突、起伏、高潮等。结合动画叙事结构的节奏,更具有启发性。动画叙事结构的节奏与其他的叙事结构要素一起实现了观众对动画主题的理解,并在这种理解中获得了艺术享受,这决定了控制动画副镜头节奏的前提是:合理把握动画叙事结构的节奏。
    动画片节奏是动画研究和实践中的一个新课题。节奏对于动画片的整体节奏来说是非常重要的。动画创作必须重视动画叙事结构和亚镜头节奏的把握。在动画作品的创作过程中,艺术家如果不注意节奏的把握,忽视观众的心理和生理欣赏规律,就不能成功地表达动画的主题。节奏的把握在动画片的主题表演中起着不可或缺的作用。

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